Malen und Zeichnen

Genaue Beobachtung des menschlichen Körpers. Das Erkennen von Linien- und Flächenbezügen in der Figur erleichtert das proportionsgerechte Zeichnen. Das schnelle Skizzieren von Haltung und Stellungen in Bewegung schult den zeichnerischen Ausdruck. Die Erkenntnisse des geschulten Auges werden auch auf die Portraitzeichnung angewandt. Für Anfänger*innen und Geübte geeignet durch Einzel- und Gruppenkorrekturen.

In diesem Zeichen- und Maltreff für Aquarell-, Öl- oder Acrylmalerei arbeiten Sie in Ihrer bevorzugten Technik und erleben gleichzeitig neue künstlerische Möglichkeiten. Lassen Sie sich inspirieren!

für Anfänger*innen und Fortgeschrittene

Im Fokus steht die individuelle Förderung der Kreativität jeder und jedes Einzelnen. Es werden Themen angeboten und auch ausführlich besprochen. Trotzdem können Sie gerne Ihre eigenen Ideen mitbringen. Die wiederkehrenden Grundprinzipien wie Bildaufbau, Farben und Kontrast sind wichtige Elemente des Kurses, egal ob Sie gegenständlich oder abstrakt arbeiten möchten. Alle möglichen Techniken der Malerei und Zeichnung können verwendet werden. Ernsthaftes Arbeiten und herzhaftes Lachen sind auch Bestandteil des kreativen Prozesses.

Einstieg in die Portraitzeichnung: Lernen Sie, ausdrucksstarke Gesichter und Personenportraits zu zeichnen. Wir befassen uns mit der Anatomie des Kopfes und der einzelnen Gesichtsteile. Anschließend widmen wir uns den spezifischen Gesichtsmerkmalen und den Grundlagen des Schraffierens. Auf dem Weg zum perfekten Portrait wird u.a. an Vorlagenbildern oder durch gegenseitiges Abzeichnen trainiert. Durch verschiedene Übungen verbessern wir das künstlerische Sehen. Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich.

Möchten Sie mit uns in die Welt der Buchstaben und Farben eintauchen? In diesem Workshop lernen Sie, die beiden künstlerischen Elemente des schönen Schreibens und des Illustrierens mit Aquarellfarben miteinander zu verbinden. Sie bekommen die Grundlagen des „Handletterings“ mit dem Brushpen gezeigt und experimentieren und malen mit Aquarellfarben. Dabei entstehen einzigartige Karten.

Gemalt werden individuelle Landschaftsbilder in leicht abstrahierter Form. Vielleicht entstehen Fantasielandschaften, in denen man sein möchte…. Farben, die Stimmungen erzeugen und deshalb nicht real sein müssen. Dabei können Kenntnisse erlernt oder vertieft werden, und Tipps und Tricks zur Verbesserung gibt es natürlich auch. Es kann mit Acryl-, Öl- oder Aquarellfarben gearbeitet werden. Alle nötigen Materialien bitte mitbringen!

In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie Ihr künstlerisches Talent auf das digitale Medium übertragen können. Egal, ob Sie ein erfahrener Künstler sind, der das digitale Zeichnen ausprobieren möchte, oder ein Anfänger, der sich für das Zeichnen am Tablet interessiert, dieser Kurs bietet Ihnen die Grundlagen und Techniken, um beeindruckende digitale Illustrationen zu erstellen. Sie arbeiten während des gesamten Kurses von der ersten Skizze bis zum fertig colorierten Kunstwerk an einer Illustration ihrer Wahl. So haben Sie am Ende eine eigene Illustration erstellt und den gesamten Prozess durchlaufen. Kursinhalt: 1. Einführung ins Programm Procreate: Grundlagen, das Programm zum Zeichnen vorbereiten und Auswahl eines Referenzbilds/Zeichenmotivs für die nächsten Stunden 2. Skizzieren mit Procreate: allgemeine Tipps zum Skizzieren, Hilfestellungen des Programms 3. Farben Setzen: verschiedene Wege Farben einzusetzen 4. Schattieren: verschiedene Möglichkeiten zu schattieren 5. Highlights setzen: Unterschiedliche Varianten Licht zu setzen und abzubilden

für Teilnehmer*innen mit und ohne Vorkenntnisse

Mit viel Spaß und Leichtigkeit fordern Sie in diesem Kurs Ihre kreative Wahrnehmung heraus. Aus spontanen malerischen/zeichnerischen Impulsen entstehen Formen, die Sie zu unterschiedlichsten Figuren und Motiven verwandeln und weiterentwickeln. Dabei lernen und üben Sie die Maltechniken und schaffen neue Ausdrucksformen.

Keine Lust mehr auf endlose Textwüsten und langweilige Präsentationen? Für Abwechslung sorgen Sketchnotes! In 90 unterhaltsamen und interaktiven Minuten lernen Sie, Informationen durch einfache Bildsymbole und clevere Techniken darzustellen und kreativ zu strukturieren - ganz ohne künstlerisches Talent oder Vorkenntnisse. Erweitern Sie Ihre kreative Toolbox und starten Sie in diesem Crashkurs durch! Bitte bereithalten: Filzstifte in schwarz, grau und einer hellen Farbe.

Vorkenntnisse aus Porträt zeichnen Teil 1 erwünscht

Beim Portraitzeichnen ist es wichtig, jene Details zu finden, welche die Person ausmachen und so individuell werden lassen, dass man sie sofort erkennt. Das können Lachfalten oder Schönheitsflecken sein, die Sprenkelung der Iris oder die Form der Lippen. In diesem Fortsetzungskurs erfahren Sie, wie man ein Gesicht individuell variiert und was beim geöffneten Mund und sichtbaren Zähnen zu beachten ist. Die sechs Grundemotionen im Gesicht darzustellen, bildet den Höhepunkt dieses Kurses. Wir trainieren unsere Fertigkeiten anhand von Fotos und Vorlagen. Kenntnisse des vorangegangenen Kurses sind hilfreich.

für Teilnehmer*innen mit und ohne Vorkenntnisse

Anhand verschiedener Techniken lernen Sie Schritt für Schritt die kreativen Möglichkeiten der Federzeichnung kennen. Sie lernen den Umgang mit verschiedenen Federarten (keine Kalligraphiefeder), z.B. Schraffur, Punkte, Licht und Schatten und besondere Effekte. Alle Materialien werden zur Verfügung gestellt.

Wir beschäftigen uns einen Tag lang mit den Grundlagen des Zeichnens: Wie hält man überhaupt einen Stift? Was hat es mit den Härtegraden auf sich? Proportionen, das Anlegen von Schraffuren, Licht und Schatten werden ebenfalls behandelt. Dabei arbeiten wir hauptsächlich mit Bleistift.

Anhand von Praxisübungen lernen Sie verschiedene Techniken. Sie erfahren, wo Ihre persönlichen Vorlieben und Stärken liegen. Jeden Abend werden Sie mit einem anderen Material arbeiten, z.B. mit Bleistift, Buntstift, Kohle, Grafit, Filzstift und Kreiden auf verschiedenen Papieren. Alle Materialien werden zur Verfügung gestellt.

Inhalt siehe Kurs 53000.

Im Kurs „Digitales Zeichnen für Fortgeschrittene“ vertiefen Sie Ihre Kenntnisse im digitalen Zeichnen. Der Kurs richtet sich an Künstler*innen, die bereits die Grundlagen in Procreate beherrschen und ihre Fähigkeiten weiter ausbauen möchten. Sie lernen unter anderem wie Sie Hintergründe zeichnen und eine kleine Animation anfertigen können.    Der Kurs baut auf den Kurs „Digitales Zeichnen mit Procreate und dem iPad“ auf.  An dem Kurs können Personen ab 14 Jahren teilnehmen. Benötigt wird ein iPad mit kompatiblen Apple Pencil (Version egal) und installierter Software Procreate (im App-Store erhältlich).

Wir sind im Alltag ständig von Farben umgeben, ohne groß darüber nachzudenken. Doch warum passen manche Farben zusammen und warum andere nicht? Was sind Farbharmonien und wie erzeugt man wirksame Farbkontraste oder eine spannende Farbkomposition? Wir beschäftigen uns einen ganzen Tag lang mit den Grundlagen der Farbenlehre und lernen mit Hilfe von Farbkreisen den Umgang mit dem Thema.

Sie lernen, wie Sie die "Königsdisziplin Mensch" zeichnerisch meistern. Anhand von einfachen Tipps und Tricks üben Sie, Figuren frei aus dem Kopf und ohne Hilfe von Vorlagen zu zeichnen. Mit verschiedenen Methoden zeige ich Ihnen, den Aufbau der menschlichen Figur, Kopf und Gesicht, Hände und Füße, sowie Augen, Nase und Mund richtig zu zeichnen. Dabei nehmen wir uns genug Zeit zum Üben und Ausprobieren.

Tauche ein in die Welt der Sketchnotes. Lerne deine Ideen und Gedanken kreativ aufs Papier zu bringen. An fünf Kursabenden lernst du, wie du mit ein paar einfachen Strichen Bildvokabeln und Figuren erstellst und diese mit Containern, Pfeilen und Farbe eindrucksvoll strukturierst. So werden deine Präsentationen, Notizen oder Flipcharts in kurzer Zeit zum echten Hingucker. Mit ein paar Tricks erweckst du deine Figuren dann zum Leben und setzt die Gegenstände in Bewegung. Die trockene Theorie ist kreativ in vielen Übungen versteckt, kombiniert werden diese mit vielen Anwendungsbeispielen und Tipps und Tricks aus der Praxis. Versprochen - Zeichnerisches Talent ist nicht nötig! Die Kursthemen im Überblick: Grundlagen Wir lernen das grundlegende Handwerkzeug und erste Bildvokabeln und wie daraus eine visuell ansprechende Sketchnote wird. Struktur Wie ordne ich alles übersichtlich und strukturiert auf dem Blatt an? Wie fange ich an? Wir lernen den Aufbau und die Nutzung von Farbe und Containern. Visuelles Denken Wie komme ich von einem Wort oder Text zum passenden Bild? Genau Hinschauen und das Wesentliche erfassen - Das ist das Geheimnis. Emotionen und Bewegungen Zum Schluss hauchen wir den Figuren und Bildern Leben ein! Mit ein paar wenigen Strichen lachen, weinen, laufen oder springen die Bilder auf dem Papier.

für Teilnehmer*innen mit und ohne Vorkenntnisse

Wir werden eine breite Palette an zeichnerischen Möglichkeiten ausprobieren. Von einfachen Grundübungen bis hin zur experimentellen Umsetzung. Die Farbe Weiß wird im Mittelpunkt stehen. Auf Farbtupfer wird nicht verzichtet. Wir werden auf schwarzen und dunklen Tonpapieren arbeiten. Alle Materialien werden zur Verfügung gestellt.